Automatics: 1991-2001

Hoy, 30 de septiembre, el sello Elefant Records para la edición digital y Clifford Records para el vinilo, publican el recopilatorio de 20 canciones que resume la historia de Automatics. 

Automatics fue una banda formada en Linares en 1991, su nombre es una clara referencia al disco Automatic de The Jesus and Mary Chain.  Fue uno de mis grupos de referencia de aquella época y aún hoy me sorprende que no fuese una banda mucho más conocida.

Su primer larga duración fue publicado en 1994 y su primer single Sixty, con unas guitarras muy al estilo de los Teenage Fanclub.

Hasta 2001, fecha de la disolución del grupo, fueron editando y sacando discos de gran calidad. Totalmente imprescindibles. En el single de despedida podemos disfrutar con The Night Poacher in the Hall.

A lo largo de su carrera dejaron verdaderos himnos como Slow song, Watch over you o Like a girl. Si en aquella época no llegaste a escucharlos, no dejes de hacerlo ahora. Te aseguro que te sorprenderán.

Este recopilatorio tiene el aliciente de que presenta dos temas nuevos: Black Beach y Hello, Goodbye.

Desde aquí puedes escuchar este excelente disco con una calidad muy por encima de la música que se hace hoy en día. ¡Qué lo disfrutes!

The Moas: The Moas

The Moas es un grupo procedente de la ciudad de Saskatoon (Canadá). Es un quinteto formado en 2010 por Sonia Dickin (voz y guitarra), Chad Munson (guitarra y sintetizadores), Scott Gowen (bajo), Sarah Rutley (órgano, sintetizadores, voces) y Jim Ginther (batería).

Este es su primer trabajo y es realmente impresionante. Se declaran influenciados por Stereolab, Yo La Tengo y My Bloody Valentine, aunque sin a lugar a dudas su sonido recuerda también a Lush y quizás a Ride. Si te gustan esos grupos, te gustarán ellos. El tratamiento en las guitarras con toque shoegaze, el acompañamiento de los teclados y la bonita voz de Sonia forman un sonido realmente muy bueno.

Podría destacar All the time, que abre el disco y nos introduce en su sonido, Blue Light, corta pero intensa, Thinner For It, Pancakes o Rainy Day. Estamos ante un gran trabajo que en absoluto debería pasar desapercibido y desde aquí os recomiendo. Seguro que no os defrauda.

Day Ravies: Tussle

Day Ravies es una banda procedente de Sydney, formada en 2011 por Sam Wilkinson, Matt Nev, Caroline de Dear y Lani Crooks. 

En octubre se estrenará su primer álbum, se titulará Tussle y ya podemos escuchar sus dos primeros sencillos. Si tuviésemos que definir su estilo lo encuadraríamos en el dream-pop con claras influencias shoegaze que capturan muy bien aquel sonido tan especial de los noventa.

El primer tema escogido es este Double Act.

Aunque curiosamente me gusta bastante más el segundo sencillo I don´t mind. Ensoñador al principio y ruidoso al final, conjugando ambos tiempos de manera magistral.

Esperemos que este primer larga duración, que tan pronto verá la luz, consiga gustarnos tanto como aquel primer EP del año pasado donde nos hacían soñar con este precioso Sunshine Punch. Absolutamente recomendable.

Dënver se separan

El duo chileno Dënver formado por Mariana Montenegro y Milton Mahan se separan, hace un par de días lo anunciaban en su cuenta de Facebook. Resulta curioso, aunque fuese por problemas con su discográfica, que su tercer y último trabajo fuese presentado hace muy pocos días, exactamente el pasado 29 de agosto en el club Santiago. Es evidente que algo no iba bien.

Las palabras de Milton son bastante claras al respecto: Ya era muy complejo seguir trabajando juntos, por lo que prefiero buscar otro compañero o compañera, alguien que sea un aporte musical, ya que hasta el momento todas las canciones las hacía solo. Quien sabe si en algún momento igual podemos volver a reunirnos, pero ahora era imposible seguir

Después de algunos conciertos que tenían firmados en México la separación será un hecho.

Llevaban juntos desde 2004, su primer EP Sölenoide es publicado en 2006 y dos años después ve la luz su primer larga duración Totoral. Su música era típica de un grupo adolescente pop, algo alejado de mis gustos musicales, aunque no sé porqué tenían algo especial. Tanto que un día me vi tarareando la canción con la que los conocí de esta primera época: Los últimos veranos.

La madurez llegó en 2010 con su siguiente trabajo Música, Gramática, Gimnasia. Tanto es así que llegaron a todos los mercados de Latinoamérica y España. Su sonido y temática había evolucionado y madurado, dentro de él encontramos temas tan sobresalientes como Lo que quieras.

Ha sido este verano cuando hemos tenido noticias de su tercer disco: Fuera de campo. Quizás sea porque ya sabemos lo que sabemos, pero en este último trabajo echo en falta aquella chispa que presentaban su anteriores discos. Puede que sea sólo una sensación, pero salvo contados temas me pareció algo monótono y cansino. Hace dos días estrenaban su segundo vídeo: Las Fuerzas.

Aunque Milton sostiene que Dënver podrá seguir existiendo sin la voz de Mariana, ya nada será igual. Hay muchos ejemplos que podría dar. 

Bullets In Bowties: Fire At Will

Desde la ciudad de Staffordshire (Reino Unido) nos llega esta interesante banda llamada Bullets In Bowties, formada por Courtney Hurcombe (voz), Dylan Marshall (guitarra, voces), Dan Wildman (guitarra), Tom Spruce (bajo) y Josh Eccleston (batería).

Es curioso pero el sonido del grupo no nos recuerda en nada a las bandas británicas, más bien a las bandas americanas. La principal seña de identidad es la personal voz de Courtney y la guitarra de Dylan, una combinación casi perfecta. No es nada que no hayamos escuchado antes, pero suenan muy bien y desde aquí os lo recomiendo.

El pasado 26 de agosto editaron su primer trabajo titulado Fire At Will. Sin ser mi canción preferida he encontrado este curioso montaje de Down the Rabbit con imágenes de Alicia en el País de las Maravillas (tanto el clásico de Disney como la película de Tim Burton del 2010).

Quizás mi canción preferida sea Kiss Goodbye o Break Through, aunque por la general todo el trabajo me ha gustado bastante y merece le pena ser escuchado. ¿Cuál es el tema que os gusta más a vosotros?

Turnover: Magnolia

Turnover es una banda que procede de Virginia Beach y se formó en 2010 gracias a la iniciativa de los hermanos Getz. Austin era la voz y guitarra, mientras Casy era el batería. A ellos se unieron Danny Dempsey y Eric Soucy para formar el cuarteto que es en la actualidad. En 2011 publicaron su primer EP que hizo las delicias de todos los amantes del punk. 

Poco después ficharon por el sello de Boston Run For Covers Records, que el pasado mes de febrero publicó su primer larga duración titulado Magnolia.

El sonido de este trabajo, a pesar de estar lleno de guitarras, es más pausado y oscuro que en su debut y eso no ha gustado a muchos. Su sonido es más tranquilo y quizás más maduro. A pesar de todo, sin estar todos los temas a la misma altura, creo que es un buen disco y que merece la pena escucharse. Las letras, algo que en principio nos perdemos, aumentan la calidad de las canciones. Jugando con el ciclo floral de la magnolia hay canciones de esperanza que anuncian la primavera después del duro invierno, mientras que otras, como Wither, son un un claro ejemplo del triste final que nos espera.

The hard truth in life is that everyone leaves and everything dies / There is no exception to the passing of time.

En una primera escucha la canción que más me gusta es la que abre el disco Shiver, aunque igualmente podría destacar  Seedwong o Most oh the time. Este es el vídeo de esta última.

Si os ha gustado, no dejéis de escuchar el disco completo. Seguro que os resulta interesante.

A Grave With No Name: Whirlpool

El pasado 15 de julio se publicó el tercer álbum de la banda británica A Grave With No Name, el proyecto personal de Alex Shields. 

El trabajo, titulado Whirpool, es un conjunto de buenas canciones entre el shoegaze, dream-pop o el rock gótico. Todo eso y mucho más se puede encontrar si escuchas los diferentes cortes de este disco.

Quizás el tema con guitarras más sólidas sea Dig Me Out, sin lugar a dudas mi preferido de este disco.

Como primer single han elegido Aurora, bastante más tranquilo, pero igualmente rebosante de calidad.

El tercer tema que he elegido no debe estar entre los preferidos de la banda, ya que no lo he encontrado con calidad para insertarlo en este blog. Se llama Float y sólo puedo mostraros este directo grabado hace justo un mes desde Brixton. Quizás el sonido no sea el mejor, pero sirve para ver cómo suena la banda en directo.

Pine Divine: New Era

Una de las cosas que hace tan solo una década nos sorprendería es que hoy día es posible escuchar cualquier música por lejana y extraña que sea, son las ventajas de estar interconectados y disfrutar de la tecnología del siglo XXI. En esta ocasión viajamos hasta la ciudad rusa de Ekateringurg para escuchar a Pine Divine. 

Es un trío formado por Sergey Sosnovskikh (piano, guitarra y voz) Mike Korobov (bajo) y Seva Parvadov (batería).

El grupo se formó en enero de 2009 y pocos meses después ya publicaron su excelente álbum de debut The Soulmates Era. No han dejado de tocar durante todos estos años, ofreciendo multitud de conciertos en Rusia.

Este año ha publicado su tercer trabajo: un EP llamado New Era, compuesto por 3 temas que suenan muy bien. No son sonidos realmente extraños, ya que hacen rock alternativo, pero no por ello debemos dejar de escucharlos. Muy recomendables.

Soon: Always Again

Desde Perth (Australia) nos llega Soon, una formación compuesta por Andrew Biggins (teclados y coros), Angela Leahy (guitarra bajo y voz), Shannon Leahy (batería, bajo y voz). El pasado 10 de agosto publicaron su excelente primer trabajo llamado Always Again.

Su seña de identidad son las voces melódicas, acompañadas de guitarras con un sonido que en ocasiones es limpio y otras veces es sucio y envolvente. En ocasiones me recuerdan a Great Northern, lo que demuestra que han conseguido un sonido realmente brillante con una instrumentación muy cuidada. Suenan muy bien.

A destacar también es la presentación de este primer trabajo. Algo que no siempre es valorado como se merece y que en este caso debemos mencionar.

No dejéis de escucharlo. Seguro que no os defraudará.

Frantic Chant: Circlesong

Frantic Chant es un cuarteto procedente de Edimburgo que desde el año 2009 ha publicado cuatro álbumes. Su música se encuentra muy influenciada por la psicodelia de los años sesenta con algún que otro toque shoegaze y consiguen canciones tan bonitas como Circlesong, que fue publicada el pasado mes de julio.