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Mostrando entradas con la etiqueta post-punk. Mostrar todas las entradas
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miércoles, 7 de marzo de 2018

Lowtide: Southern Mind


Hace algunas semanas presentamos el single adelanto del nuevo trabajo de la banda australiana Lowtide y hoy ya podemos disfrutar del disco en su totalidad. Su título es Southern Mind.

La banda de Melbourne, formada por Gabriel Lewis (guitarra), Lucy Buckeridge (Bajo y voz) y Anton Jakovljevic (batería). En el trabajo que presentamos han contado también con uno de los miembros fundadores, Giles Fielke a la guitarra y voz, que ya no acompaña a la banda en esta nueva etapa.

La mezcla de dreampop, shoegaze y post-punk es la característica fundamental del sonido de Lowtide, algo que se nota desde los primeros acordes del primer corte del trabajo que da nombre al disco. 

Alibi fue uno de los singles. Una maravillosa canción con la voz de Lucy acompañada de esas guitarras formando melodías en un estribillo que te engancha.

El siguiente single fue Elizabeth Tower, otra de las mejores canciones del disco, cantada por Giles y Lucy en una combinación perfecta. 

A.C. vuelve a combinar las voces masculina y femenina, con ambientes más ensoñadores y con un acorde de guitarra realmente mágico. Es el tema de mayor duración del disco (6:15) y también uno de los que más se disfrutan. 

On The Fence es una canción que me recuerda a Slowdive creando una atmósfera y unas voces que nos recuerdan a aquel sonido absolutamente fantástico.

Window es otro tema destacado que tiene un principio más shoegaze, más "sucio" pero que alcanza momentos sublimes con la voz de Lucy.

En definitiva, es un trabajo realmente destacado y estoy convencido que será de uno los mejores de 2018. Para escuchar con calma y disfrutarlo de principio a fin.




Como comenta antes, ya conocíamos los dos primeros singles. No dejes de ver los vídeos. El primero es Alibi. Fantástico.




martes, 9 de enero de 2018

Syrup, Go On: Joyful Hesitation EP


Uno de los primeros EPs que he escuchado este año ha sido Joyful Hesitation de los australianos, procedentes de Gold Coast, Syrup, Go On.

En 2015 Tom y Kris Briese empezaron a funcionar como dúo y poco a poco fueron agregando músicos hasta llegar a cinco componentes.

El EP actual es una explosión de melodías pop inmersas en guitarras shoegaze y sonidos post-punk que consiguen un efecto realmente impresionante. El primer tema es Mantaray, te atrapa desde el primer momento. Joy Hesitation, la canción que da nombre al EP y que grabaron por primera vez en 2015, tiene un corte más pop y pausado, aunque en su estribillo vuelven a retornar al shoegaze y a ese muro de guitarras que se desborda en su parte final. Adore fue escogida como primer single y editada a finales del año pasado. Y cierra el trabajo Waco, un impresionante tema de seis minutos con un toque más progresivo, donde se alternan voces femeninas y masculinas con un magnífico resultado poniendo un broche de oro hasta gran trabajo.



En 2016 grabaron su anterior EP titulado Traslucent Lucid Trance y Melt Thru fue el primer single.


viernes, 29 de diciembre de 2017

Makthaverskan: III


Desde la ciudad de Gotemburgo (Suecia) llegan Makthaverskan con su tercer disco publicado el pasado mes de octubre. Llevan desde el 2008 y actualmente lo forman Maja Milner, Irma Krook, Andreas "Palle" Wettmark y Hugo Randulv.

Curiosa mezcla de post-punk y pop con la personalísima voz de Maja que consigue crear una combinación realmente sobresaliente. Hay temas que se adentran en el dreampop como Days Turn Into Years y otros en el más oscuro y desgarrador post-punk como Witness, y todo encaja perfectamente para ser uno de los mejores discos del año. Canciones directas que consiguen llamarnos la atención desde el primer momento. Totalmente recomendado y que no puedes dejar de escuchar. Además de que es un trabajo que crece a medida que se va escuchando introduciéndote en terrenos casi perdidos hace algunas décadas.




Si quieres ver cómo suenan en directo con Witness, no te pierdas el siguiente vídeo


miércoles, 10 de mayo de 2017

Heather: Union


Heather es una banda afincada en Barcelona y formada por Alex (guitarra), Aitor (batería), Germán (guitarra), Sergi (bajo) y Heather (voz). Después de un EP publicado en 2015 titulado Inside, acaban de editar gracias al sello Famèlic su primer LP: Union.

La primera impresión es que nos encontramos ante un discazo de rock alternativo lleno de guitarras y sonidos post-punk dentro de la textura indiepop que transmite Heather en la voz. Hay una mezcla de géneros que suena genial en las nueve canciones que forman el trabajo. Un disco impresionante que puedes escuchar desde su página de bandcamp.




El primer single ha sido Distance.


martes, 14 de febrero de 2017

Holygram: Holygram EP


Holygram es una banda de Köln (Alemania) que a finales del año pasado publicó un EP homónimo de cinco canciones distribuido por el sello catalán Oráculo Records. Post-punk, New Wave y sonido industrial creando un ambiente siniestro donde nos guía la base rítmica de batería y bajo por imaginarias sendas donde nos vemos transportados por la voz. Lo componen cinco canciones donde destacan Daría, Acceleration y Still There. Sin ligar a dudas, estamos ante un trabajo de obligada escucha.


lunes, 13 de febrero de 2017

Witching Waves: Crystal Cafe



Hace un año se editaba Crystal Cafe, el último disco de Witching Waves. Guitarras rabiosas, canciones directas y la voz de Emma en una combinación perfecta. Esperemos que no tengamos que esperar demasiado para un nuevo trabajo, mientras tanto seguimos disfrutando escuchándolos. La novedad es que el 3-4 de marzo estarán tocando en el Madrid Popfest.
 

viernes, 10 de febrero de 2017

Velvet Breasts: Пыль


Rock alternativo, post-punk y psicodelía son los rasgos más particulares de Velvet Breasts, la banda de San Petesburgo formada por Arkadiy Varhotka, Markus Malaki y Svetlana Idiyatullina. Acaban de publicar Пыль un trabajo totalmente gratuito que te puedes descargar desde su página de Bandcamp..


domingo, 25 de mayo de 2014

Univers: L'Estat Natural

Univers es una banda procedente de Barcelona y  formada por Eduard Bujalance (guitarra y voz), Yago Alcover (guitarra y voz), Pau López (bajo) y Aitor Bigas (batería). Se formaron en 2011.



El pasado mes de marzo publicaron su primer LP titulado L'Estat Natural editado por Famèlic Records y grabado y mezclado por Sergio Pérez. Un trabajo cuidado y sólido donde podemos disfrutar de todos esos sonidos actuales que tanto nos recuerdan a épocas pasadas. Y es que pasado y presente se conjugan con las bandas que comparten sonidos con ellos como The Jesus And Mary Chain, Girls Names, My Bloody Valentine, Veronica Falls o en ocasiones los mismísimos The Cure. Son nueve canciones absolutamente redondas de pop ruidoso, que podemos englobar dentro del post-punk y shoegaze. Sin lugar a dudas es uno de los mejores discos de este año.

El trabajo se abre con Heather, un tema que nos recuerda a los mejores The Jesus And Mary Chain, una auténtica joya. El segundo corte, Minerals es un tema puntero con esas guitarras y ese espectacular punteo, ha sido escogido como primer single y quizás sea el que más me gusta. Travesant la Llum del Sol es otro de los momentos álgidos del trabajo que tiene este comienzo tan espectacular. Sigue Estàtua en Moviment, otro tema denso, noise pop en pura esencia, uno de los temazos de este disco. La nueva versión de Paral-lel es sublime. Camps en Flames resulta otra de las más movidas, con toque guitarreros al estilo de Girls Names. Y para terminar Muntanya Magnètica, un corte en una línea mucho más pausada, que consigue envolverte en una atmósfera única, especial. Realmente da igual el tema que escojas porque todos tienen calidad más que sobrada y recogen esos sonidos que tanto nos gustan. Destacamos todos y cada uno de ellos, así que lo mejor es que los escuches y escojas el que más te gusta.


A finales de 2012 editaron el EP La Pedregada, una auténtica joya que no te puedes perder. Es de libre descarga a través de su página de bandcamp.



Este sábado 31 de mayo a las 17:40 actúan en el Primavera Sound en el escenario Pitchfork. ¡¡No te los pierdas!!

sábado, 19 de abril de 2014

Static Daydream: Run Into The Night

Static Daydream es el nuevo proyecto de Paul Baker (un antiguo miembro de la banda Ceremony) y su pareja Jamie Casey. Se formaron el pasado año en Fredericksburg (Virginia).


El pasado mes de febrero lanzaron este auténtico himno llamado Run Into The Night, una auténtica maravilla llena de guitarras y sonidos post-punk que nos atraparán desde un principio. No os perdáis el estallido en su parte final.
 

La primera referencia que tuvimos de ellos fue a finales del año pasado cuando publicaron este impresionante Control. Sonidos oscuros y envolventes que nos recuerdan otras épocas.



Por último destaco More Than Today, otro tema sobresaliente lleno de guitarras y distorsión.


viernes, 21 de febrero de 2014

Wild Apes: Wild Apes EP

Wild Apes es una banda procedente de la ciudad de Oporto que se formó en el verano de 2013 y está compuesta por João Fonseca (voz y guitarra), Pedro Pires (bajo) y Fábio Rodrigues (batería). El pasado día 14 de febrero vio la luz su impresionante primer EP.


Sus influencias abarcan a The Beatles, Arctic Monkeys, The Clash o Radiohead. Este primer trabajo incluye cuatro temazos de rock alternativo, todos de una calidad impresionante, que no te dejarán quieto ni un momento.

La primera canción es Wanna Kill, ritmo frenético con subidas y bajadas en un pegadizo estribillo. Auténtico primer single de este trabajo. Aquí tenéis el vídeo de youtube con imágenes de cine de serie B.



El trabajo se completa con la impresionante Linger.  Child tiene la pinta de convertirse en un auténtico himno, seguro que será una de las canciones más aclamadas de la banda.  El último tema es From Summer To Fall que pone el broche de oro a un fantástico EP. No dejes de escucharlo si quieres disfrutar.






Desde su página de bandcamp puedes descargarte el disco de forma totalmente gratuita. Todo un lujo poder acceder a discos de tanta calidad. ¡Gracias!

jueves, 13 de febrero de 2014

Mad Robot: Blacklisted

Mad Robot es una banda procedente de Paiporta (Valencia) formada en 2011. La componen Mike Grau, al que quizás conozcáis por haber formado parte de la banda Furious Planet, y Susana M.


El año pasado publicaron en formato digital su primer larga duración que, justo ahora, se edita en formato físico gracias a Endoftheworld Records, sello que se estrena con este impresionante trabajo.

Desde el primer momento se aprecia que sus influencias pasan por The Pixies, Wezeer, Green Day o Nirvana, consiguiendo una buena cantidad de canciones al más puro estilo de los noventa y rematando un contundente disco que afortunadamente no ha pasado desapercibido.

La combinación de las voces de Mike y Susana en las canciones ofrece dinamismo al disco y es una absoluta delicia escucharlo de principio a fin.

El LP se inicia con el poderoso instrumental Satan Bring Me Drugs.



 Y continúa con la espléndida Say My Name, una de las mejores canciones que se grabaron el pasado año.




Muchas son las grandes canciones de este trabajo y es que estamos ante un gran disco. A Distant Star y sus toques nirvaneros, la versión de The Jesus and Mary Chain: Taste of Cindy, Rock is Dead, el pegadizo Evil From Youth con la voz de Susana, o The Dead Inside. Difícil elegir uno de ellos porque todas son canciones redondas que merecerían el calificativo de single. Impresionante trabajo que estás obligado a escuchar si te gusta la buena música.



También destaco, Astronaut, que ha sido calificado como uno de los mejores vídeos del año pasado.



En definitiva, un disco que es una auténtica joya y que todos deberíamos tener. Seguro que os encanta

miércoles, 5 de febrero de 2014

Astari Nite: Stereo Waltz

Astari Nite es una banda procedente de Miami Florida que se formó en 2008 por Mychael Ghost (voz), Illia Tulloch (batería), Michael Setton (guitarra) y M. Sallons (Bajo).


Después de haber publicado un par de EPs y varios singles, a finales del pasado mes de enero salió a la luz su primer larga duración titulado Stereo Waltz. Desde la primera canción ya nos damos cuenta de que estamos ante un trabajo impresionante. Ellos definen sus estilo como brit pop dark y está claro que tienen influencias de todos esos estilos, aunque también podrían quedar englobados dentro del Darkwave o incluso post-punk. Y es que su sonido y música engloban todo eso y mucho más. Impresionante. No dejéis de escucharlos, no os dejarán indiferentes. 


Muchos son los temas que podríamos destacar de este trabajo, quizás Astrid, Coven o I.O.1987 sean mis favoritos. Como primer single ha salido este fantástico Pyramids. ¿Cuál os gusta más a vosotros?



Desde su página de facebook o bandcamp podéis descargaros algunos de sus trabajos. Absolutamente imprescindibles.

jueves, 10 de octubre de 2013

Contrast: Dull

Contrast es una banda formada en 2012 y procedente de Melbourne. Es un cuarteto formado por Jordan Hicks, Nathan Brown, James Thomson y Jack Crook.


Su single de debut se llama Dull y nos transporta por territorios que ya pisaron The Jesus and Mary Chain, incluso Slowdive. Está claro que el género está viviendo una segunda juventud en el siglo XXI y una claro ejemplo de esto es el sonido de Contrast. Esperemos que lo podamos disfrutar por mucho tiempo.



No os perdáis el vídeo de Dull.



jueves, 3 de octubre de 2013

Knives Tea: Nonsense Existence

Knives Tea es una banda procedente de la ciudad de Los Mochis (México). Se formó a principios de 2011 por Kiki (batería y percusiones), Duviel (sintetizadores) y Efrén (bajo). Poco después entró en la formación Omar (guitarras) y por último David (voz y guitarras).


Pocos meses después, a finales de 2011 publicaron su excelente primer EP. Desde agosto de 2013 podemos disfrutar de su segundo trabajo titulado Nonsense Existence, al igual que el tema que abría su primer trabajo y que vuelven a incluir ahora remezclado y con un sonido mucho más compacto. 

Sus influencias son New Order, Joy Division o Los Cure y eso se nota en el estilo y sonido de sus canciones. Música en ocasiones oscura, con guitarras "sucias", aunque impresionante. Quizás el tema que más me guste sea  Dig and Rest o quizás Crashing celebration, aunque cualquiera de ellos tiene una calidad más que sobrada. Una auténtica sorpresa que seguro no os defraudará. Imprescindibles.


sábado, 31 de agosto de 2013

Turnover: Magnolia

Turnover es una banda que procede de Virginia Beach y se formó en 2010 gracias a la iniciativa de los hermanos Getz. Austin era la voz y guitarra, mientras Casy era el batería. A ellos se unieron Danny Dempsey y Eric Soucy para formar el cuarteto que es en la actualidad. En 2011 publicaron su primer EP que hizo las delicias de todos los amantes del punk


Poco después ficharon por el sello de Boston Run For Covers Records, que el pasado mes de febrero publicó su primer larga duración titulado Magnolia.

El sonido de este trabajo, a pesar de estar lleno de guitarras, es más pausado y oscuro que en su debut y eso no ha gustado a muchos. Su sonido es más tranquilo y quizás más maduro. A pesar de todo, sin estar todos los temas a la misma altura, creo que es un buen disco y que merece la pena escucharse. Las letras, algo que en principio nos perdemos, aumentan la calidad de las canciones. Jugando con el ciclo floral de la magnolia hay canciones de esperanza que anuncian la primavera después del duro invierno, mientras que otras, como Wither, son un un claro ejemplo del triste final que nos espera.

The hard truth in life is that everyone leaves and everything dies / There is no exception to the passing of time.

En una primera escucha la canción que más me gusta es la que abre el disco Shiver, aunque igualmente podría destacar  Seedwong o Most oh the time. Este es el vídeo de esta última.


Si os ha gustado, no dejéis de escuchar el disco completo. Seguro que os resulta interesante.


miércoles, 24 de julio de 2013

Technicolor Teeth: Blood Pool

Como adelanto de su segundo trabajo, que está a punto de salir, este trío procedente de Wisconsin ha publicado el primer single titulado Blood Pool. Su sonido oscuro nos recuerda a los ochenta. Su influencia del post-punk, los sonidos psicodélicos, junto con sus perturbadoras letras tienen un efecto casi hipnótico.


El año pasado publicaron su disco de debut  Teenage Pagans con joyas como Crystalline



Por su mejor calidad y para escuchar la canciones completas os recomiendo que os paséis por su página de bandcamp. Ya me diréis que os parece.

miércoles, 3 de julio de 2013

When Nalda Became Punk: A Farewell To Youth

El grupo empezó como un proyecto personal de Elena Sestelo desde Vigo en 2006, entonces se hacía llamar sólo Nalda. Después de algunas maquetas, colaboraciones en solitario y del cambio de nombre a When Nalda became Punk, en 2011 se unió al proyecto Roberto Cibeira y empezaron a grabar su primer single.


El pasado mes de febrero lanzaron su primer álbum en el sello norteamericano Shelfifle Records. Su sonido nos hace viajar en el tiempo hasta ese primer indie-pop, en ocasiones buscando ese lado más salvaje o punk. Personalmente me recuerdan a Heavenly en algunos de sus temas y eso es algo genial.

Su primer single ha sido When it'll come, que refleja en esencia el sonido del grupo.


Más abajo podéis escuchar el disco completo. Satellites me parece una canción redonda, un auténtico temazo, que debe ser de las más escuchadas de este disco. Summer, you and me o Sometimes tienen un ritmo más explosivo y en absoluto pasan desapercibidas. Como curiosidad, podemos decir que el último corte, el instrumental My Headache is Gone es la actual sintonía del programa de Canal Extremadura: La Merienda. Desde estas líneas recomiendo que lo escuchéis, no os defraudará. Before 5 es otro tema realmente sobresaliente, también de mis preferidos.

Las canciones con un ritmo más pausado como Songs of Love, Modest Circus o The Young Artist, me gustan como quedan. Bien es verdad que rompen ese lado de guitarras más contundentes y quizás necesiten alguna escucha más, pero son muy buenas.

Sinceramente, creo que es un muy buen disco que seguro hará las delicias de todos aquellos que disfrutamos con su música. No dejéis de escucharlo.




lunes, 24 de junio de 2013

Killing Joke: Love Like Blood

Durante más de 15 años he estado grabando cintas de cassette con aquellas canciones que escuchaba en la radio y me gustaban. Todavía las conservo, aunque ya no las escucho, pero son un recuerdo imborrable y una pequeña muestra musical de la época. De aquellos primeros tiempos siempre he sentido nostalgia, las radios eran libres y podían poner la música que le gustase al locutor de turno, sin importarle si eran novedades o si la industria quería que se promocionase a un determinado artista en concreto. Había libertad y si encontrabas algún programa con gustos parecidos a los tuyos, ya tenías una cita obligada para escuchar la mejor música. De aquella parte de los ochenta recuerdo varios programas míticos, aunque el que más escuchaba era El Secreto Azul de la Atlántida dirigido y presentado por Ángel Vázquez desde la Cope de Córdoba. Supongo que buena parte de mi educación musical se la debo a él. Después llegaron las radiofórmulas y poco a poco acabaron con todo, sólo nos quedó Radio 3.

Todo lo anterior viene a cuento porque en algunas de aquellas cintas había una canción que justo cortaba  la grabación cuando decían el nombre del grupo y en aquella época no me quedé con él. Años después la he escuchado muchas veces, cada vez que ponía aquella cinta y siempre quedó la incógnita de quién cantaba aquello. 

En Internet no está todo, pero casi y buscando un día por puro azar llegué a aquella mítica canción.




Era Killing Joke. Aquella canción data de 1985 y se incluía en su LP Night Time. El grupo se formó en 1979 en el barrio londinense de Nothing Hill por Jaz Coleman (voz y teclados), Geordie Walker (guitarra) y Martin "Youth" Glover (bajo) que fue sustituido en 1987 por Paul Raven.


Es una banda que nació después de la primera oleada punk en Gran Bretaña, con grupos como The Sex Pistols o The Clash. Killing Joke cogió el testigo de estos grupos. Posteriormente, fue una influencia clara en otras bandas míticas como han sido Nirvana, Soundgarden o Metallica por poner algún ejemplo. 

Después de más de tres décadas desde su formación, siguen en activo y están en plena forma como se ve en este concierto en París del pasado mes de marzo.



martes, 18 de junio de 2013

Juvenilia: Obras de Juventud

Con este sugestivo nombre (Juvenilia), que nos puede transportar hasta los primeros relatos de Jane Austen, se nos presenta este grupo de cinco chicas procedentes de Buenos Aires. Sus nombres son Juli, Danie, Gretel, Vals y Celes.


En enero sacaron un CD single con dos canciones, una en inglés y otra en español. Quizás sea por por el idioma, pero mi favorita es Solíamos reírnos más. Un tema revestido de poderosas guitarras y lleno de dolor. Letras cuidadas que merecen ser escuchadas en toda su intensidad.

El single se abre con este espectacular Terrified que suena tan bien.

Aquí puedes escuchar los dos temas completos:




Solíamos reírnos más

Silencio y más hasta explotar,
tiñe blancos muros en tu habitación 
y se acercan más, hasta encerrar, 
tan asfixiante ya no hay amor. 

Las horas pasan y se van 
tiempo muerto me apartas, 
lejos de vos. 
Solíamos reírnos más y ahora sólo hay lágrimas y decepción. 
Decepción. 

Revela ya la oscuridad, 
infinitas fotos de algún tiempo atrás, 
momento de felicidad ahora está hundiéndome. 
Hundiéndome. 

Las horas pasan y se van 
tiempo muerto me apartas, lejos de vos 
Solíamos reírnos más y ahora solo hay lágrimas, 
cubriéndonos, 
hundiéndonos, 
en este mar de soledad, me hace tan mal


Juvenilia ha resultado ser un grupo joven, pero con unas composiciones sólidas y al mismo tiempo muy bien cuidadas. Una banda realmente muy interesante que estoy seguro nos sorprenderá con sus futuros trabajos. Estaremos atentos.

lunes, 17 de junio de 2013

Clustersun: Be Vegetal

Clustersun es un grupo procedente en la región de Catania (Italia) y formado por Piergiorgio Campione (sintetizadores y voces), Marco Chisari (Bajo y voces), Andrea Conti (batería) y Mario Lo Faro (guitarra). Es un grupo muy reciente del que apenas hay información todavía por la red, aunque estamos seguros que será sólo cuestión de poco tiempo.

Hasta la fecha sólo han editado este single, publicado a últimos del pasado mes de mayo y titulado Be Vegetal con claras influencias de la música de los noventa y que podríamos clasificar dentro del post-punk o indie-rock, aunque quizás sea más acertado englobarlos dentro de la música alternativa. Sinceramente siempre me lío con las etiquetas, así que lo mejor es que lo escuchéis vosotros mismos. A mí me parecen muy buenos.